作者：邵延枫

　　如果《我的父亲母亲》源自张艺谋根深蒂固的乡村情结，那么《花样年华》则特别铺陈了导演时时浸淫其中的小布尔乔亚感觉，不必看戛纳新影帝梁朝伟明摆着的王家卫式的酷，也不必炫目于张曼玉从头至尾华丽到家的旗袍秀，只要先听听《花样年华》片中绵延不休的那么多迷人的音乐，每个人都会更容易觉察出导演王家卫始终迷恋着的那些人、那些年代的声色。

　　“我来到香港那年只有五岁，当时最让我感到诧异的就是这个城市的声音，它们居然与上海完全不同。因此对我来说，音乐不仅仅是一种个人的感觉，它也是一个年代的响动。”导演王家卫如是说。

　　于是我们在《花样年华》中一再感受到拉丁爵士的音乐风情，特别要提到周慕云(梁朝伟饰)邂逅苏丽珍(张曼玉饰)时响起，其后反复出现的音乐主题，它取材于铃木清顺的同名电影，由梅林茂创作的《梦》(“Yumeji”)，优美的弦乐织出错落摇曳的节奏，仿佛舞蹈的男女顾盼闪烁，试探着曳步前行。

　　另一个在电影中多次出现的拉丁旋律来自耐特·金·科尔充满男性魅力的不朽歌声，这位在1965年就英年早逝的黑人爵士歌手的名字对年轻人来说或许有些陌生，可他演绎的《蒙娜丽莎》却是这首经典老歌的最佳版本。六十年代之初的香港电台经常播放他的唱片，电影中出现的《那双绿色的眼睛》、《你说你爱我》和《也许、也许、也许》都是耐特·金·科尔的代表作，而王家卫把一位歌手的这么多歌放进同一部电影里的主要原因是，“耐特·金·科尔是我妈妈当年最喜欢的艺人。”

　　《花样年华》的英文名字意为“爱的感觉”，为了精心营造一个音乐的爱的情境，一直对电影音乐情有独钟的王家卫这次又找来了老朋友迈克尔·加拉索担纲音乐制作，迈克尔回忆说，“我第一次见到王家卫是1995年9月在纽约举办的亚洲电影节，他是在一张名为《美利坚理想国》的CD中发现的我，并且在《重庆森林》中用了其中一段，当我有机会看到那部片子时，我惊讶于它被几乎完美地融入表演、编辑到电影之中。它让我想起库贝利克是如何在电影中运用音乐的。”

　　60年代初的香港汇集了大量来自内地特别是上海的中国家庭，其中的许多人那时都认为香港只是自己临时的家，他们在这个栖居之处延续着昨日的生活记忆，谭鑫培的《四郎探母》、《桑园寄子》、粤剧《西厢记》的《红娘会张生》，越剧《情探》甚或评弹《妆台报喜》，加上“金嗓子”周璇的时代曲，杂乱纷陈，片羽吉光，赫然拷贝着花样年华时的陈香旧影。

　　菲律宾乐队以及英文流行歌也是60年代香港坊间的一道文化艳景，《花样年华》片中房东太太的扮演者潘迪华本人就是那时红遍港九的著名歌手，王家卫说，“她对西语流行乐的知识非常丰富，当我们拍摄《花样年华》时，潘迪华让我听了她唱过的《梭罗河畔》，那是她十八岁时的录音”。

　　电影的尾声有一首点题歌———周璇演唱的《花样年华》，那是她1946年给电影《长相思》的插曲，当略带“丝丝”电交流声的音乐隐约响起时，我们也仿佛听到电影主人公的心声———

　　那些消逝了的岁月，仿佛隔着

　　一块积着灰尘的玻璃，

　　看得到，抓不着。

　　他一直在怀念着

　　过去的一切。(转自《北京青年报》)