肖风侯孝贤吁电影院线多元化 给艺术片更多空间

　　7月31日，由中国电影家协会主办的“电影之美——肖风侯孝贤导演对谈会”在中国电影家协会举行。侯孝贤导演是有世界影响的导演，其《童年往事》《悲情城市》等片令人难以忘怀。肖风导演的《喊过岭的故事》等现代农村三部曲，散文诗意凸显。在座谈会上，两人就中国艺术电影的创作和前提发表了各自的意见。他们都认为，电影院线应该更多元化，给艺术片更多空间，引导观众。

　　大陆院线服务主流

　　侯孝贤认为，艺术电影是艺术品，应该没有市场的负担，创作者可以完全用他的直觉或者说抱着实验的态度去做：“但事实上，现在票房的压力给编导者太多的负担。而我发现，大陆所有的院线都是紧跟主流电影的，目前还没有建立非常多元的院线，如果各地都有不同的院线，并且能够延伸出去就非常好，它就会培养观赏者的欣赏水平。慢慢地，观众学会接纳不同电影的习惯就会形成，我们就不会那么容易受到好莱坞电影的影响。”

　　不过侯孝贤承认，多元、包容、成熟的电影工业需要时间去积累：“假使这个底蕴积累到非常丰沛的时候，它会提高主流市场的价值。艺术片就会成为主流市场的片子。一个国家的电影文化里，如果没有艺术电影，没有这样的实验就一定没有好的产品。所以，我们要有意识、自觉地保护和推动艺术电影，形成一个风气。”

　　艺术片坚持能胜利

　　肖风导演表示，这次能与侯孝贤交流，受益匪浅。他会更加坚定对生活的表现理念，“电影作为文化产品的本质是审美而不是玩闹，在商业时代感官刺激已经成为大势，但电影尤其需要真实的表达，从而实现人们的情感呼应。好电影长存人心，单纯的艺术绝对胜于繁复无比的喧闹。”他直言，侯孝贤的电影影响过很多大陆电影人，侯孝贤除了具有大师风范外，还有一个电影人面对市场压力所体现出来的成熟和睿智：“侯孝贤对生活的观察和理解，都能够精准地在其电影中再现。电影也许有两种：刺激感官，让你注意却不容思考的；浸入心灵，濡染情感，让你回味琢磨的。我们有太多没有意思的电影，值得回味的创作却太少了。”

　　肖风感慨地说，在当下中国，感官消费类电影被片商追逐，但他还是希望能保留一块心灵的净土：“中国的艺术电影肯定不会崩溃，还会在热爱中国艺术电影的电影人里得到传承。”

　　期待精神返老还童

　　在座谈中，肖风坦言很崇拜画家毕加索：“我认为他的基本功训练，在20岁不到的时候就完成了。然后他在用毕生的精力往回探索，就像我现在以成年人的能力，希望返回到童年甚至是婴儿时期的那种纯真，来表现所感受的东西。所以我很想在我的影像当中，有那种稚嫩感。”

　　侯孝贤接过话说，中国的电影跟西方的不一样。

　　从中国戏曲就可以看得出来是抽象的，舞台上是没有道具的，每个人都是脸谱。“所以从拍电影开始，我就有一种感觉，我们要找到属于我们民族、我们自己的表达方式。电影之美，其实不是形式，这个形式就包括了内容，你内容很好，其实已经打破这个形式了，所以你要坚持你想要坚持的这部分，不管拍什么样的电影，你只要坚持就一定能成功。”