由敦煌莫高窟引发的思考

　　去年10月，我终于来到了梦寐以求的甘肃敦煌莫高窟。莫高窟坐落在敦煌东南25公里处的大泉河谷里，南北长约1600米，在神秘的三危山下的峭壁上，鳞次栉比、重重叠叠的洞窟犹如蜂巢般镶嵌在刀削斧劈的断岸上。窟前栈道蜿蜒曲折，楼阁巍峨兀立，让人顿觉肃穆庄严。莫高窟创建于前秦建元二年（公元366年），到元朝终止营造，在唐朝武则天时代建造的洞窟已达到1000余龛。莫高窟虽然经过千百年自然和人为的破坏，但至今仍保存洞窟492个，壁画4.5万多平方米，彩塑2400余身，是世界上现存规模最大、保存最完好的佛教艺术宝库，也被联合国教科文组织列入世界文化遗产保护项目。

　　但参观完后，我很失望，有种被忽悠了的感觉。我的脑海里没有一幅完整的壁画，都是些零碎的画面，即便是零碎的画面也是暗淡的，远没有带给我想象中的冲击和震撼。因为所有游客都只能凭借导游手里一把小手电筒的光亮来观看壁画，根本无法欣赏到洞窟壁画绚丽的整体美。这严重打击了我对敦煌壁画的美好憧憬。

　　莫高窟经历了世代风雨，虽然藏经洞里的经书、绢画被盗一空，有的壁画被整块盗走，有的彩塑残缺不全，今天展示在世人眼前的已是个残缺不全的莫高窟了，但是绚丽的壁画依然有上万平方米，为什么不把剩余的美丽展示给人们呢？我不知道那成千上万慕名而来的中外游客，到莫高窟以后，是不是也有类似的经历，或者说也有这种遗憾的感觉。对此，我认为，仅用文物保护需要做解释，是不够的，也不能说服人。

　　联想到我国其他地方对历史文化的展示，莫高窟的问题并非个案。长期以来，一些博物馆等展览场所，对历史文化资源的陈列展示，几十年如一日，始终保留着那种简单的甚至可以说是简陋的展示方法，带给人们的多是那种远距离、隔离状的感受，很少顾及参观者的需要和感受，更谈不上以人为本的理念。

　　观念的陈旧，造成管理粗放、展示手段落后，不少地方充其量只给人到此一游的感觉，让人满怀憧憬而来，遗憾而归，这不光是对消费者不负责任，更是对珍贵历史文化资源缺乏虔诚敬重的表现。因为虔诚敬重，不仅表现在保护的责任上，也体现在如何充分展示，以让人们充分享受文明成果的责任上。

　　不久前参观举世瞩目的上海世博会，有两件事让我十分震撼。一件是《清明上河图》以动画的形式在中国馆展出，通过投影和动画技术幻化出来的《清明上河图》，比原作放大了30倍，高6.3米，长130余米，而且画面是活动的，流淌的河水、飘动的帆船、往来的市民、喧嚣的市井，甚至是商旅驼队，全都活灵活现，且画卷的天色还能晦明变化，4分钟一个日夜轮回。其创意之独特、手法之新颖，让人惊叹不已。《清明上河图》真迹不可能人人都看得到，而这种幻化的展示方法，让普通百姓看到了一个生动的、动态的《清明上河图》。它就像一部流动的长卷，向人们栩栩如生地讲述着数百年前的故事，使观众在欣赏北宋画家张择端精美画作的同时，深切地体认宋代城市文明的每一个细节。

　　另一件是丹麦不惜将 96年来从未走出国门的国宝“小美人鱼”雕像连同身下的巨石一起，千里迢迢运来上海，安放在丹麦馆里。当我从电视短片中看到“小美人鱼”安坐在大货车车厢，在哥本哈根街头缓慢前行，市民自发聚在路边，行着深情的注目礼的画面时，我被深深感动了。

　　我想，对丹麦人来说，“小美人鱼”不是一般的雕塑艺术品，它代表的是丹麦国民的自豪与梦想。在丹麦人深情目光的背后，我们看到了什么？看到的是丹麦人对文化和历史的敬重。难道丹麦人就不懂得珍惜国宝，就不怕损坏国宝吗？据说，当时持另一种意见的人也不少，他们认为完全可以用复制“小美人鱼”的办法，而不必冒这么大的风险。但当局最终没有这样做，而是决定把“小美人鱼”雕像和雕像身下的巨石，甚至还想连哥本哈根的海水也一起运来上海。这是为什么？就是因为在珍贵历史文化资源的背后，他们凸显了一个大写的“人”字，他们将这个根据童话作家安徒生的作品创作出来的雕像，当做一件闪耀人性光辉的作品，非常珍视人们对它的真实感受。把“小美人鱼”雕像运来参加世博会，体现了丹麦人对文化传播的神圣使命感。

　　当然，这并不是说所有文物的展示我们都不提倡复制。展示历史文化的方法有很多种，重要的是持什么样的理念、怎样做到以人为本。我想，在强调提升文化软实力的今天，我们这样一个有着悠久历史的文明古国，如何在保护好文化文物资源的基础上，突破传统观念的束缚，整体提升我国文博事业的管理水平和服务质量，通过创新理念和运用现代科技手段，让光辉灿烂的中华历史文化大放异彩，让每一个观赏者都能从中感受到历史和文化的真实魅力，是一个值得认真思考的问题。

　　吴丽群