“当年我们的文化界有‘鲁郭茅’（鲁迅、郭沫若、茅盾），现在变成了‘赵小李’（赵本山、小沈阳、李宇春）。从鲁迅到小沈阳，我们的文化落差有多大？！”在全国政协文艺界委员的小组讨论会上，全国政协委员、文化批评家仲呈祥追问，“能够指引一代人精神航程的好作品哪里去了？”
浮躁出不了文化精品
仲呈祥认为：“在市场这只无形的手之下，本应该在塔尖的优秀作品和艺术家却被拖到了塔底，而本来处于塔座还需要提升的艺术工作者却被推到了塔尖。”单纯追求经济效益而忽略了文化的真正功能，这是当前一些文化工作者在创作中存在的问题。同时，“文化的自觉、自新、自强也非常重要。”仲呈祥指出，目前中国文化发展面临的问题除了和大的时代背景相关之外，缺乏文化自觉也是导致精品力作难以出现的原因之一。
全国政协委员、中国歌剧舞剧院院长林文增认为，文化自觉应主要体现在媒体的示范作用以及导向性上。他称现在的“快餐文化”充斥荧屏，媒体平台上多见挥舞的“荧光棒”，而鲜见真正的艺术精品。全国政协委员、中国音乐著作权协会主席王立平说：“过分地走市场，丧失了我们文化中很多宝贵的东西。”
全国政协委员、中国美术家协会名誉主席靳尚谊指出，文化发展中的问题既与当下文艺创作者呈现出的浮躁态度相关，同时也要考虑到艺术形式发展进程中，我们与西方存在的错位情况。以绘画为例，在绘画风格发展中，创作者难免会在古典与传统之间变得急躁，表面上看是一种浮躁心理，其实这是创作者对待艺术的急躁情绪，恨不得以最短的时间跨越过艺术历史的发展，而直接进入到最前卫的阶段。“可是文化，恰恰是急不来的。”靳尚谊认为，正是这样的急躁情绪，使得精品力作少之又少。
被“灌”坏的文化胃口
仲呈祥将目前一些文化需求看作“不健康的文化胃口”，他指出，现今的文艺创作中存在着低俗化、娱乐化、场面化的现象，过分地追求视听感官享受。“超女”之后有“快男”“快女”，还搞出“伪娘”，“芙蓉姐姐”之后有“凤姐”“犀利哥”，小沈阳一夜之间红遍大江南北……全国政协委员、中国雕塑院院长吴为山指出：“媒体应当充分发挥自身的导向作用，否则高雅的文化氛围如何能营造出来？”
全国政协委员、大连京剧院院长杨赤认为，文艺工作者不应该简单地取悦观众而忽视对作品内涵和深度的追求。如果文化缺乏正确的引导，观众的欣赏趣味也就可能被带坏。
全国政协委员、国家京剧院一级演员耿其昌认为，并非所有的艺术形式都需要借鉴西方、创新改编，文化的发展一定要符合艺术规律。“以京剧为例，现在有华丽的布景、庞大的舞台、高科技的声光电，而演员的功力却被掩盖，表演被忽视，艺术本质的东西不见了。”耿其昌指出，大制作不一定就能出好作品，现代表现技巧不是京剧的精髓，创新和借鉴都需要根据艺术自身规律适可而止。
要为作品留好“四口”
谈到什么样的作品才是文化精品，靳尚谊说：“文化精品很难用概念来准确概括，但好的作品一定是反映时代的、大众的、基层的生活。”杨赤认为：“文化精品需要经得起时间的检验，需要为大众提供一种精神提升的力量。”他指出，好的作品需要贴近生活，但贴近生活并不等同于降低文化水准，而是要对群众精神有所净化和提升。
全国政协委员、中国电影文学学会会长王兴东认为，艺术是以质量来论，而不是以数量取胜。“要集中精力，打造有代表性的作品。”他认为，当下更应注重倡导主流文化，在作品中体现出当下社会的核心精神、民族精神和爱国主义精神。针对主旋律电影创作，王兴东提出，要为作品留好“四口”：一是借口，观众为何选择去看主旋律电影，需要找好借口；二是“当口”，选择好演出的时间和渠道，赢得观众；三是“胃口”，用好的故事和精神内涵吸引观众；四是“交口”，要获得观众的交口称赞，作品才算获得肯定和成功。
弘扬主旋律，并不意味着不注重文化产品的多样性。王兴东认为，主旋律应是时代主要的声音，应引领文化创作的方向。有了主旋律，才会有多样化。全国政协委员、中国电影集团公司一级导演冯小宁认为：“任何时代都存在主流文化，主流文化首先是健康的文化，其次它具备对社会的主导和批判作用。主流文化需要传承和延续下去，不仅仅是一个口号。”冯小宁指出，从电影创作上讲，艺术家必须经过常年的积累、学习和沉淀，同时向西方借鉴并学习现代市场的商业运作手法，真正潜心创作，才能生产出电影精品。
全国政协委员、中国舞蹈家协会分党组书记冯双白指出，在提倡文化精品创作的同时，还应建立真实、正确的评价体系，以真实、严肃的评价机制引导文化创作，同时培养大众树立文化精品的观念，提升大众的文化鉴别力。
