田沁鑫：戏剧要“善用”母体文学(图)

　 （记者 刘婷）昨天，著名戏剧导演田沁鑫在老舍故居推出新书《田沁鑫的排练场之四世同堂》，老舍的长女舒济也到场对新书及田沁鑫导演的话剧《四世同堂》进行点评（见图）。

　　该书收录话剧《四世同堂》剧本、导演阐释及田沁鑫与北大学者韩毓海、孔庆东，该剧舞美设计薛殿杰、戏剧阐释杨阡创作对谈等内容。田沁鑫也表示，她不仅是想单纯出一本书，也是想让大家通过该书内容看到文学与戏剧不可分割的关系。田沁鑫这些年来坚持对经典文学作品的改编，从综合萧红的《生死场》、《呼兰河传》等作品改编的话剧《生死场》，到张爱玲的经典爱情文本《红玫瑰与白玫瑰》，再到此次的《四世同堂》，此外，老舍的《二马》、李碧华的《青蛇》，都已被她提上创作日程。田沁鑫认为，中国戏剧若“善用”母体中国文学经典，形成独有的“中国形象与中国声音”的戏剧表达，足以震惊世界。

　　谈到改编，田沁鑫表示，任何搞戏剧的导演，想有自己创造性的作品，都会自觉地想到文学。现代文学离我们更近一些，而且也是很多文学青年喜闻乐见的著作。张爱玲的改编就是在有契机的状况下达成的这种创作，老舍先生也是有一个机会。“我也觉得挺奇怪，尽管我个人非常喜欢文学作品，但在目前这个时代，文学作品的改编需要契机、一个巧合才能完成，是一种不正常。舞台剧里应该有对现代文学的改编，这才正常。正常、常规的状态就应像北京人艺原来那样，北京人艺之所以现在还能这么‘横’，原因就是过去焦菊隐、郭沫若、老舍、曹禺这些大师级人物太有能力了，奠定了剧院的基础，他们的改编还有这个传统。”

　　晨报记者 柴春霞/摄