■祝君波
这次上海书展，戴敦邦先生所绘辛亥历史人物百图原作的展览，以及东方出版中心同时出版的《纪念辛亥百年戴敦邦绘人物谱》画册首发仪式，均在序馆举行，成了书展的一大亮点和看点。
戴先生是海上丹青高手，他的画风承续前人陈老莲、任伯年以及版刻人物画的传统，形成了自身线条流畅、造型生动、人物性格鲜明的特点。他的画册每次出版，都能吸引很多粉丝。这些年来，他所绘的作品已有几十部(套)，其中以《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》和《金瓶梅》五部巨著的创作最显功力，可谓工写结合，笔墨精到，收放自如，形象生动传神而又雅俗共赏。
在人们的记忆中，古典传统人物画已成了戴先生的艺术符号。然而近几年，由于时代的需要，他也欣然受命，创作了《中华民族人物谱》和《辛亥历史人物谱》这样的现代绘画。前部共绘五十六幅，反映了我国五十六个民族的特点，成为庆祝建国60周年的献礼产品。后部绘人物百图，反映辛亥的历史人物和事件。
这两次重大现代题材的创作，使戴先生作为一位人民艺术家的形象得到了确定，同时在他自身的画风方面，也是一次现代的转型。戴先生对我说：“我一辈子画传统，虽然也难，但人物在我心里还是胸有成竹的，信笔画去，很有把握；这两次画现代题材的作品，确是一个挑战。”但是，看他这两次的成果，应该说十分成功。
人物就是造像，造像要像，这是戴先生现代人物创作的一个要义。他认为虽然中国画强调“不似之似”，但人物画还是要画真，张三是张三，李四是李四，不能千人一面，百人一腔。现代人物与古代人物的一大不同，是要更具像，五十六个民族，每个民族都有特点；九十多位辛亥人物，也都各有个性和故事。为此，画家就要深入生活。戴先生为了辛亥人物的创作，花费大量的时间去收集资料。由于一百年前存像技术的局限，加上有的志士二十多岁便就义，资料的收集花费了他大量的时间。助手们提供的他嫌不足，还多次亲历图书馆、档案馆搜寻。在持有图像的基础上，戴先生以写真的笔法，细微地进入创作境界，尤其值得一提的是他在中国画人物线条为主的技法中，融入了西洋素描、明暗技术，使许多人物如孙中山、康德黎、吴玉章等目光如炬，炯炯有神，既真又活。他还抓住人物的细节如衣饰、体态、道具、兵器等特征，勾勒出人物的与众不同之处。作品发表以后，读者为之惊叹不已。
二是善于将人物置于具体的环境中加以刻画，景物交融，衬托出人物在历史中的地位和作用，这就打破了人物画如肖像画一般的刻板、乏味，而更显生动、活泼。如邹容以《革命军》一书的出版和苏报案为背景画；陈天华则抓住他惊人的跳海自尽瞬间，以唤起民众的觉醒；《黄兴率革命党人攻打广州总督衙门》一图，描绘黄兴亲率敢死队攻打两广总督府的情景，画中黄兴拿着手枪，两根手指已被打断，脚下则是激战中牺牲的英勇烈士，画面悲壮无比，映衬出黄兴的统帅作用。熊秉坤是武昌起义时的革命军大队长，画家将他放在一群士兵中突现他高擎步枪打响起义第一枪的形象，画面中枪刺、士兵绷紧的脸、马灯的亮光和翻滚的乌云，画活了当时的氛围。蔡锷将军像的背景，是画得密匝匝的军官和士兵，反映出蔡锷振臂一呼众人响应齐声讨袁的场面。这种将人与环境、事件相联系的创作手法，既来源于传统，又有作者的创新和突破。
三是打破绘画的时空界限，把人物与生长的历史事件融为一体，画出历史的场景，让读者从画中读出故事，从而突显人物的性格以及发展过程。这是戴先生在人物画创作方面，艺术上的一大重大突破，也是他勤于思考和善于把握的高妙之处。比如康有为一图，除主要人物画，在背景中又画了上书光绪帝、撰述《大同书》、慈禧干政、戊戌六君子遇难和乘船南逃等重大事件，使人物更丰富。陈其美一图，除主要画面外，还绘出陈其美在上海从事的革命活动如办报、建革命机关、联络会党、加入青帮、从事暗杀等。此外，对于历史人物的处理，画家也很注意突显领袖的作用，孙中山的笔墨最多，绘有多幅图像，幅幅真情，极为传神，也彰显了他的历史作用。
在现代人物画的创造中，戴先生一如他的创作原则：以情入画，以情传神。无论是五十六个民族的创作，还是这次绘辛亥历史人物，他都始终如一地了解每一个民族，了解每一个人物，有了理解、感觉以后才动笔。在创作中，他很多次被那些年轻的志士仁人为国家独立，为共和而奋勇斗争、慷慨就义的豪举所感动，以至于老泪纵横，夜不能寐。当今画坛的人物画创作，有些艺术家在探寻个人的笔墨情趣，追求作品的戏笔情调，而戴先生则以为民族立像，为历史留真的精神投入绘画之中。创作辛亥历史人物百图的这十五个月，他闭门谢客，潜心研讨历史和人物传记，沉浸在创作构思中。他每天一早走到画室工作，直到天黑回家。暑去冬来，天天如此。这种呕心沥血、殚精竭虑的创作精神，令我和我的同事十分感动，以至我们不忍催稿。这段时间，他拒绝了一切的购画订单，一心只想早日完成这一史诗般的鸿篇巨构，使我们看到一位老艺术家的执著和真情。
