国话导演田沁鑫：戏剧艺术应和当代气质对接

　　戏剧艺术应和当代气质对接

　　——访国家话剧院导演田沁鑫

　　2012年的头一个月，对于中国国家话剧院导演田沁鑫来说，无疑是收获颇丰的。心血之作《四世同堂》登台14个月依旧场场爆满，日前刚刚在北京天桥剧场迎来了100场纪念演出；新作《大家都有病》结束了在国家话剧院的首演，新一轮演出即将展开；此外，田沁鑫还获聘北京大学影视戏剧研究中心副主任，将开展中国青年编剧“新写作计划”。日前，记者走进田沁鑫位于北京的工作室，听她聊起了自己的作品和话剧态度。

　　不缺导演缺好本子

　　在工作室内，田沁鑫和团队聊起前天晚上一票难求的火爆局面，一个劲儿地说“这得感谢老舍先生”。作为现代文学史上的一部巨著，《四世同堂》的文学性达到了极高的水准，语言对白也生动地展现了老北京的生活面貌，这为田沁鑫当初改编剧本提供了许多便利和底气。《四世同堂》的观众席上，代表老舍先生生日的2排3号总是空的，以表示对他的敬意和缅怀。谈到演出百场的情况，田沁鑫对记者说“超出了我的预期，没想到居然这么火爆”，她也谦虚地表示，那么多观众去看这部话剧，还是因为去捧老舍先生的场。

　　名著戏一直是田沁鑫的最爱，从成名作《生死场》到《赵氏孤儿》《1699·桃花扇》，再到《四世同堂》，田沁鑫认为演名著是一举多得的，“名著本子好，创作起来相对轻松一些，再是提高了话剧的文学性，观众比较认可。”她改编名著有三个原则，就是抓气质、找精神、重表达。她同时向记者表示，当前话剧市场好导演并不少，只是好本子少，她很渴望当代再出一个老舍先生那样的优秀剧作家。

　　都市现实题材需要转型

　　前不久在国家话剧院上演的《大家都有病》，是田沁鑫为数不多的都市现实题材作品。这部戏改编自台湾漫画家朱德庸的同名漫画。这一次田沁鑫并未和记者聊起改编漫画的难度，而是谈起了对都市现实题材话剧的看法。她说，《大家都有病》是一部看似癫狂喜剧的悲剧。“这部作品不是为爆笑的。不少话剧观众是处在生活工作压力中的年轻人，他们看话剧有些是为了缓解情绪，但剧场并不是缓解情绪的唯一场所，剧场艺术应该让观众感到艺术对生活的改变。”面对《大家都有病》的种种争论，田沁鑫称都市现实题材需要转型。戏剧学院演的都是老段子，和当代气质不对接。无论从题材上，还是年轻演员的培养，都需要从形式到内容的转变。新的当代戏剧代表人物和作品已经呼之欲出，但目前还需要等待。她同时向记者透露，经过首轮演出，《大家都有病》正在改进和磨合中，此前对这部戏不满意的观众可以在春节后再走进剧场，将看到一部更成熟、更满意的作品。

　　携手天津人艺推《风华绝代》

　　在新的一年中，田沁鑫的工作计划照样排得很满。去年和英国戏剧界交流回国后，她更加感到了中国戏剧在各方面的差距。在北大开设“新写作计划”，就是她致力话剧人才培养的一项重要工作。记者了解到，该计划初步将选取六名青年编剧，前往苏格兰国家剧院交流学习。作品方面，她携手天津人艺、刘晓庆，将于4月份首演新作《风华绝代》，带来清末女子赛金花护国救民的传奇故事。更加值得期待的是，她还将首度与苏格兰国家剧院合作，采用中英合作的创作班子，将李碧华的经典小说《青蛇》搬上舞台，表现一个脱胎于古代传说，具有现代叛逆精神的女性形象。

　　见习记者 翟志鹏