春晚30年变与不变 对社会流行文化影响有目共睹

　　中新社北京1月21日电 题：春晚30年的变与不变

　　中新社记者 马海燕

　　“谁能想到，一台晚会居然持续了30年，再有预见性的人也不会想到这一点。”中央电视台春节联欢晚会第一代总导演黄一鹤很感慨。

　　从第一届春晚颇受争议的李谷一的《乡恋》开创个人情感表达登上舞台，第二届春晚陈佩斯与朱时茂的《吃面条》使小品这一形式成为春晚“必备菜”，到最近几年赵本山小品“不差钱”、“忽悠”的流行，“西单女孩”、“旭日阳刚”、“大衣哥”等一批“草根明星”给荧屏带来的亮色，春晚30年对中国社会流行文化的影响有目共睹。

　　每一年春晚都会留下经典节目，《千手观音》、《俏夕阳》、《小城雨巷》等舞蹈，《冬天里的一把火》、《爱的奉献》、《常回家看看》、《爱我你就抱抱我》等歌曲，还有赵丽蓉、赵本山、黄宏等人的小品，至今还常常出现在电视台各种精品回顾里。

　　每一年春晚都会捧红一些明星。从早期的蒋大为、董文华、宋祖英、赵本山，到现在的刘谦、邰丽华、“吉祥三宝”组合等等。能上春晚既是实力的象征，也为演员提供了更上层楼的平台。春晚更为张明敏、刘德华、张信哲、周杰伦等众多港台艺人的北上发展开拓了空间。

　　30年春晚，从小到大，从简朴到华丽，从惊喜到鸡肋，留给后来者的创新空间越来越少，留给观众挑剔的话题越来越多。“创新”成为每一届春晚导演的努力方向，创新不足也是最让观众诟病的地方。

　　1993年春晚破纪录达到5个半小时，“太长了”的抱怨让后来者都约定俗成把时间定格在4个半小时左右。但也是那一届春晚，成为最多港台及海外艺人登上舞台的一届，甚至梁雁翎、李庆安等港台艺人还成为晚会主持人。

　　1998年的春晚相声只剩下两个，被指责加速了相声的衰落。尽管那一年春晚小品破纪录有7个，尽管那一年登上春晚舞台的传唱度高的歌曲最多，诸如《相约九八》、《健康歌》、《大中国》、《好日子》、《走进新时代》、《好汉歌》等。

　　进入新世纪之后的历年春晚越来越离不开“大腕”，赵本山的小品、宋祖英的歌成为每年必备节目。春晚的创新只能向舞蹈、杂技、魔术等没有“明星脸”的艺术形式寻求突破，《千手观音》、《俏夕阳》、《小城雨巷》的走红和刘谦的超高人气都诞生在这一时期。

　　与春晚的渐变相伴而生的还有假唱、植入广告、花钱上春晚等让人讨厌的衍生品。在痛斥假唱的危害时，著名词作家阎肃说，第一届春晚李谷一一人唱了8首歌，也没见假唱，也没见效果不好。而近几年对口型往往总能被细心的观众发现并截图，也让千呼万唤的真唱越来越难。

　　至于整点报时、贺电、甚至小品道具中各种无孔不入的广告形式更是让春晚渐渐变了味。而一些演员通过各种途径公关上春晚的传闻也不是空穴来风。春晚的商业价值渐渐盖过了其全民联欢的社会价值。

　　央视专为春晚30年拍摄的纪录片《春晚》的导演之一李侠说，“我们对春晚不满意，其实是对我们自己不满意。春晚只是这个时代面貌的反映，如果你觉得春晚浮躁，那也是因为这个社会的浮躁。”

　　也是在这种时候，龙年春晚剧组打出了“零广告”的旗号，总导演哈文被任命后一反过去拜会春晚重头艺人的传统，第一时间拜会了文化界名人，一改往年遮遮掩掩的做法，改由春晚剧组公开发布重量级艺人、彩排剧照、最终节目单。这种诚意能否让观众满意还得等到今年春晚直播后才知晓。在资讯庞杂、娱乐手段多样、过年方式翻新、观众欣赏口味各异、个人表达更加自由的当下，要实现上世纪90年代初那样的满意度确实不太可能。

　　春晚30年，变的是时代、是节目形式、是演员，不变的是伴随一代人成长的温暖记忆，这才是春晚办下去的重要原因。(完)