“开心麻花”八年深耕喜剧品牌 熨平观众焦虑愤怒(3)

　　有了自己的剧场，并成立经纪部门签约艺员 告别“居无定所”，告别人才短缺

　　在舞台剧市场依然看重资源和资本优势的环境下，一个没有政府和资金支持，无法倚赖任何名星、名导演，只能凭自己对市场判断的民营剧团，其生存是十分艰难的。

　　如果回顾“开心麻花”的成长史，可以看到，从“初战江湖”时赔进几十万元，到现如今的一票难求，“开心麻花”经过8年的摸索，走过了一条不寻常的探索之路——

　　2003年初，创始人遇凯和张晨成立了自己的影视公司“自由元素”。从第一部“麻花”作品《想吃麻花现给你拧》，“开心麻花”首创了“贺岁舞台剧”概念，此后每年岁末都推出一部大型舞台喜剧。

　　那时，商业戏剧尚未兴起，遇凯和张晨有意做一部更加轻松、幽默的话剧，并迎合新年喜庆的气氛。但是由于观众对这种全新的风格需要一段时间来接受、剧场较偏等原因，首轮40场演出不仅没有赚到钱，反而赔了几十万。租约到期后，“麻花”移师到地理位置优越的海淀剧院。从“麻花”系列的第二部戏《“麻花”2·情流感》开始，公司开始不赔钱了，到《开心麻花2009·甜咸配》终于进入了赢利时期。

　　为了品牌保护，2008年，北京开心麻花文化发展有限公司成立，意味着“开心麻花”不仅是一个系列剧的品牌，而且也是一个戏剧出品公司。

　　创业之初，“开心麻花”像其他民营剧团一样，遇到了最大的瓶颈——剧场荒。相对于北京火爆的演出市场，作为产业链条上重要一环的剧场，却显得滞后。对民营话剧团队来说北京适合商演的剧场并不多，租剧场演出很困难，地理位置好的剧场档期很难拿到。统计显示，北京目前有80多个剧场，每年1万多场演出大部分由其中不足30个剧场承担。

　　没有自己专属的剧场，意味着“居无定所”，意味着每部戏装台时间和磨合时间都有限，有时甚至要边演边解决问题。在与最早的中戏逸夫剧场解约后，“开心麻花”与海淀剧院建立了合作关系。“与海淀剧院合作，这一步对‘开心麻花’非常重要。剧场是个有限资源，受制于各种限制，北京小剧场很多，但适合‘麻花’的大剧场很少。”学者陶庆梅说。

　　“开心麻花”进入海淀剧院后，双方实现了共赢。如今在北京，提起“开心麻花”，人们会联想到海淀剧院；而提起海淀剧院，人们会联想到“开心麻花”。但是，随着演出量的放大，“开心麻花”必须另辟根据地。2011年，他们与位于西四环的地质礼堂签下了长期租赁合约，终于真正拥有了自己的“开心麻花剧场”。

　　除了剧场资源，另一个发展“瓶颈”则是人才资源的短缺。“有戏剧创作天分的导演特别难找，能演喜剧的演员也不好找，此外，年轻人希望在影视领域有更大发展空间，舞台剧这个行业本身能吸引到的人才就不多。电影机构经常来挖人，刚刚培养成熟的演员就有可能被挖走。”总经理刘洪涛介绍说，为了解决这个问题，现在“麻花”一方面拓展自己的事业线，为演艺人才提供更宽广的空间；另一方面开始与导演和演员签约，为此还专门成立了艺员经纪部门，签约演员已有30多人，“培养我们自己的年轻人，他们虽不是明星，但实力很强。今年我们还专门搞了个培训班，培养后备力量，在200多个北电、中戏、军艺、上戏表演系毕业的学生里，挑出40多人，用两个月时间进行培训，最终留下了十五六个适合喜剧表演的。”

　　现在“开心麻花”有四组演员，可以同时上演4部戏。“麻花”去年在全国千座大剧场演出337场，首次年度演出超过300场。2009年，“开心麻花”还获得北京最具成长型文化创意企业大奖；2011年，“开心麻花”出品的音乐剧《白日梦》则荣获“全国戏剧文化奖2011小剧场优秀戏剧展演”原创剧目大奖等七大金奖。

　　在央视龙年春晚仅有的5个小品里，“开心麻花”团队犹如一匹“黑马”，其原创小品《今天的幸福》被很多年轻观众津津乐道；3个签约演员参演蔡明小品《天网恢恢》、郭冬临小品《面试》也有上乘表现。年轻的面孔，全新的风格，不仅给人耳目一新的感觉，也让“开心麻花”这个品牌为众多电视观众所熟知。

　　事实上，“开心麻花”是北京最早打出“贺岁舞台剧”的民营话剧团体，也是观众最为熟悉的喜剧品牌，如同提起国产贺岁片时人们首先联想到冯小刚电影一样，在北京，提起贺岁话剧，许多人首先联想到的是“开心麻花”系列话剧。

　　中国的民营剧团生存十分艰难，但“开心麻花”却令同行羡慕，在舞台剧市场依然看重资源和资本优势的环境下，它没有政府和资金支持，也不倚赖任何一个明星、名导演，而是依靠自己对市场的敏锐嗅觉，用八个年头成为北京商业话剧市场票房成绩最好的品牌之一。在大麦网最近公布的2011北京大剧场话剧票房排行榜上，“开心麻花”有5部话剧进入前十名，并包揽排行榜前3名。它的探索，无疑对寻找本土化的商业戏剧模式起到了可资借鉴的样本意义。