李安谈电影：先建立起电影文化 而不是只想抢钱

　　李安赢了，又获得一座奥斯卡最佳导演的小金人，为华人电影写下了浓墨重彩的一笔。

　　“谢谢电影上帝！”手捧导演生涯的第二座小金人，58岁的李安说。东方的哲学、宗教、信仰，西方的3D、音效，李安用自己东西方完美融合的电影语言为华人电影征服了世界。英国诗人西格夫里·萨松写道：“我心里有猛虎，在细嗅着蔷薇。”这就是李安，永远淡然亲切地微笑，用心去讲故事，猛虎一般追求电影。

　　从剖析中国家庭伦理“父亲三部曲”《推手》《喜宴》《饮食男女》，到第73届奥斯卡最佳外语片《卧虎藏龙》，到获第78届奥斯卡最佳导演奖的《断背山》，再到《少年派》，李安的电影游走于东方的社会现实和传统文化、西方人的细腻心理，以及东西方互通的人类本性，一步步从现象深入本质。

　　作为拍电影的华人，李安可以说是最成功的。不仅是因为他口袋中收着多少奖项，更因为他在东方和西方的电影世界中游刃有余。他说过：“我觉得先把自己的流行文化和市场很健康地建立起来，不是大家出来只想抢钱。我觉得第一步要建立起电影文化，然后慢慢打入世界，你再看看它的影响力是怎么样的。但这个我觉得现在很难实现，先把自己该做的做了，这个比较重要。”。

　　李安擅长把握和处理细腻情感，他以国际化的眼界与深植的东方思想，借着几部卖座电影，潜移默化地将非美式美学与思维，反向输入世界电影市场。李安很多文艺片的尝试都较为成功，甚至创造过以小博大的票房神话，但他在商业片的尝试则辄止于《绿巨人》。此次一部全心全意诠释人物内心的《少年派》让人在惊心动魄的奇幻旅程和波澜壮阔的神奇景观中感受人生的五味杂陈。

　　所以，李安的梅开二度既是意料之外也是情理之中。在物欲横流、千变万化的当今时代，能够做到以不变应万变的不是圣贤就是大师。

　　回想李安手下的诸多作品，从《卧虎藏龙》到《断背山》，从《色戒》到《少年派》。尽管故事千变万化，尽管技术日新月异，但李安从未改变过。他永远是沉静的视角配以一成不变的人文关怀，并最终在华丽的视效中升华为寓言的史诗。

　　所以奥斯卡等到了李安，李安则静静地等待一切。《断背山》不是李安的巅峰，《少年派》也不是李安的巅峰，因为对人文大师而言，巅峰从不存在，也没有任何意义。

　　本报记者韦玮