中新网报道 说：2008年10月，美国国会山庄特意为一位华人艺术家举行升国旗仪式，以表达他在艺术与教育领域做出的卓越贡献。这也是美国国会历史上为数不多的为个人单独举行升旗仪式，而在美国华人中能获此殊遇的更是独此一份。他就是被誉为国际艺术大师的王鑫生。带着明显中国传统文化与艺术标识的王鑫生如何在西方名声大噪？“中西合璧”的理念在文化与艺术上是否可行？美国政府推行的移民改革行政令对华人新移民是利是弊？美国华裔近年踊跃参政的背后折射出哪些问题？对此，中国侨网联合中新网特邀旅美著名华裔画家王鑫生于9月17日15：00做客《人物对话间》，为网友一一解答，敬请期待。 (2014-9-16 17:08)

主持人 说：各位朋友下午好，欢迎收看《人物对话间》，我是主持人陈虎龙。2008年10月，美国国会山庄特意为一位华人艺术家举行升国旗仪式，以表达他在艺术与教育领域做出的卓越贡献。这也是美国国会历史上为数不多的为个人单独举行升旗仪式，而在美国华人中能获此殊荣的更是独此一份。他就是被誉为国际艺术大师的王鑫生。在旅居美国20年的时间里面，王鑫生把中国写意元素与西方表现主义的油画风格结合的浑然一体，创造出全新的绘画语言，在油画表现形态上开辟先河。这一别具一格的“王鑫生画派”，得到海内外众多画家的认可和追崇。带着明显中国传统文化与艺术标识的王鑫生如何在西方能够名声大噪？今天，旅美画家、美中艺术协会会长王鑫生来到演播间畅谈他的艺术人生。 (2014-9-17 15:26)

王鑫生 说：你好，大家好！ (2014-9-17 15:27)

主持人 说：我一开始问到您的时候，您闲暇时的兴趣爱好是什么？ (2014-9-17 15:28)

王鑫生 说：我喜欢打乒乓球。 (2014-9-17 15:28)

主持人 说：您打乒乓球多长时间了？ (2014-9-17 15:29)

王鑫生 说：打乒乓球时间不是太长，到了美国以后，因为美国很多人喜欢乒乓球，乒乓球这个运动它是一种对抗性比较激烈，而且适合中年人老年人、年轻人都能玩，反应比较快的。 (2014-9-17 15:29)

主持人 说：您刚才说到对抗性，在您的艺术生涯当中也看到了很多对抗性或者说有一些差异比较大的，比方说中国的国画艺术风格，写意，西方的写实，包括您在学习过程当中结合了俄国的批判现实主义，我们看到是多种元素相结合形成浑然一体的风格，为什么有这么多元素融合到您的作品当中？ (2014-9-17 15:31)

王鑫生 说：跟我成长背景有关系，因为我是一个中国人，母体文化在我身上是根深蒂固的。我幼年的时候，我的父母亲他们是职业画家，一个好的画家如果在将来有所作为，将来发展的话，中国画也就是母体的文化艺术对他的未来成长起着至关重要的作用。所以在我的幼年时期，我父母给我请了一个画家（陈井堂）先生，对于他来讲，他认为中国画是有很高境界的，其中中国画精神面貌，以静为主，和西方绘画上有着本质的区别，东西方文化原本不是一个体系，是个中西结合的这条路子，前人很多在墨守这条路子。比如画家徐悲鸿，徐悲鸿就是一个中西融汇于一身的画家，他既是一个油画大师，又是国画大师，最典型比如到法国学习油画，他的老师病了，徐悲鸿说，你是否给我一幅中国画，纯写意的，就是中国很高级的艺术层面的营养，对于搞西画来讲会使一个艺术家受益很深。很多这种大师都在探索一条新的路子，就是中西融汇贯通。对于我来讲，首先中西方要碰撞，碰撞出一些火花，就是把自己和西方这两种元素破碎，重新揉在一起，让它有一种本质上的结合，我是一个中国人，还是把东方元素看得很重，基本上以中国的估价作为它的原点，以西方光鲜色彩弥补中国画有些方面的差异，使画面产生一种灿烂的效果。 (2014-9-17 15:34)

王鑫生 说：譬如我的画面中有泼墨的表达方式，同时又加强了西方绘画的刀法在中国的意境和刀法的力量，经由画面的波动，产生一种崭新的面貌，也就是说我们在绘画中，国画讲空灵意会，就是你表达语言的状态非常好，不需要像大写意泼墨山水，不需要画得特别细腻，但是它的精神表达和它的手法都是非常高的境界，西方画的比较真实，加进东方元素，就会有不同元素表达出来，就是绘画本身需要多元化，也需要不断有创意。比如我们讲好的艺术家在创劲中进行，比如一些艺术家欣赏眼光不可能停留在一个原点上，求新求变是人的天性，一个东方艺术家在西方国家想要引起注意力，只单单学习了西方绘画，忘记自己是东方人，具有东方优势，你就会失去一个竞争的元素。所以我们把东方元素揉进去，进行了一些尝试，非常意外，不仅国外人喜欢，而且是非常喜欢。因为什么？因为有异国文化进去，我觉得中西文化的探索，是前辈几代人的努力。 (2014-9-17 15:36)

主持人 说：您刚刚谈到了几代人努力的精华精髓的精神传承，也看到很多您创作之后的画作被各个国家的博物馆所收藏，都是非常著名。谈到您的画作，我们一开始看到一些资料，您刚刚去美国的时候，艺术风格似乎并不被当地所接受，是这样的吗？ (2014-9-17 15:37)

王鑫生 说：是，因为我们刚开始去美国的时候，每个国家都有自己的色彩语言感，比如法国、俄罗斯、美国。虽然美国没有自己完整的绘画体系，但是美国是一个大熔炉，世界各国画家都会在美国求发展。必定在异国他乡，我们中国人想他的欣赏模式里头还是有差异的，由于中国人很努力，而且很勤奋，这个阶段不会太长，很快就融入了主流社会。也就是说作品就被美国人所喜欢、所接纳，同时我们又有一些反思了，是融入于他们的欣赏，而不能够在异国他乡展现出东方元素的魅力，必定还是单薄的。所以我就想说，我们在融入的同时，生活安定下来以后，就有一些新想法了，所以我就开始尝试中西结合的这种元素，中西结合基本上也是经过了很多次的磨炼，也就是研发，譬如我们在绘画中间，比如西方的调色油，跟中国的宣纸，画布性能不太一样，比如中国国画在宣纸上，因为墨和宣纸本身在我们中国传统造纸方面已经有自己的特殊韵味，你用油画去表达有关东方意境的东西，它也是很难的，出现很多问题。 (2014-9-17 15:40)

王鑫生 说：我们于是就开始研究，我们就找到了像意大利的液体油彩，比较有流淌性，在处理画布上、颜料上，在制作过程中都下过很大工夫。所以我们既能保持东方的泼洒浑然的韵味，又能把西方的色彩和光怪这种意向派表现手法融进去，所以才形成了我现在三种元素混为一体，这种有一种浑然大气，并且有刀法上的强悍有力，又加上东方的艺术状态，不是完全从细节入手的风格。这种艺术往往更加感人，因为给观众更多的空间，其实绘画好多作品不单是一个人完成。一个人完成60%、70%，剩下让读者完成，所以我们在创作中是很兴奋的事情。我们也是踩着前辈的臂膀走得更远，所以我也希望后辈能踩着我们的肩膀走得更远。 (2014-9-17 15:45)

主持人 说：其实谈到这么多，您的创作历程，您刚刚用了一个词非常深刻，就是磨砺，磨炼。从整个您说颜料，宣纸选用和西方油画板的选择就体现出您对于艺术的钻研和精益求精的精神，目前来说在您取得了非常广泛的认可和巨大成就的时候，也不能说忘了当时您一开始在当地经受的种种的磨炼和困难。当时有人也会问您一个问题，包括现在大家也会说感兴趣的事情，生存的问题，您对自己怀疑过没有？ (2014-9-17 15:47)

王鑫生 说：生存问题一般是这样，在美国来讲，我们的华人有一个本质，就是勤劳，勤奋。所以在美国华人在各行各业，有很多精英，取得了很多成就，无论在医学、科技，地质上，我身边很多朋友都是世界顶尖级的专家。所以华人在异国他乡求生存最大动力就是证明，证明我们中国人的优越，我们中国人的勤奋，我们中国人的拼搏。其实美国社会有很多救济阶层，几乎你发不现中国的面孔。他们的适应性和融入性都是非常厉害的，我看到身边有成就的华人，包括自己也能够出一些成绩，都是华人的骄傲，我希望更多的华人在世界各地能够展现出我们华人特有的魅力。 (2014-9-17 15:49)

主持人 说：其实谈到逐渐融入美国的艺术圈，包括画作被主流艺术圈认可的时候，美国国会山庄特意为您举行升旗，并授予国际艺术大师的称号。一般我们听到国际艺术大师这样的称号，尤其对于美国的华人艺术家来说，获得这项荣誉非常少吧？ (2014-9-17 15:50)

王鑫生 说：其他人我不了解，但是颁发的时候他们告诉我说，你作为一个华人来讲，获得如此殊荣也是非常的骄傲。我认为说，后人还会有，会有更多的华人取得更好的成绩，我只是抛砖引玉。另外一个对于大师来讲，也是阶段性的大师，在这个阶段你是大师，总是后浪推前浪，但是我们作为华人来讲，希望创造辉煌，希望更多的华人能够做出更好的成绩。 (2014-9-17 15:52)

主持人 说：王老师言谈还是说的非常谦虚，其实谈到我们华人的骄傲，尤其在美国社会当中受到主流专业阶层的认可当中，休斯敦我们会想到有一位著名篮球巨星姚明。 (2014-9-17 15:53)

王鑫生 说：姚明在休斯敦成立俱乐部，俱乐部主要都是华人，姚明毕竟是我们国家的。篮球本身就是美国主流社会非常热爱的球类，姚明能在美国篮球界引起巨大的兴奋。姚明俱乐部主要动力就是为姚明摇旗呐喊，姚明在整个华人中树起一个形象来。我是一个艺术家，姚明也是荣誉市民，我也是，我就觉得说我跟姚明之间有太多的共同点，都希望在不同领域里创造一些成绩，当为姚明画像的时候，我就发现姚明不仅是人高马大，更高是他的志向，我到了姚明家之后，发现他们家都很高，所以给他画完像以后，出来我就跟我太太说，我说去一个地方，她说去哪儿，我说去托儿所找回自信，在他的面前感觉低了很多。姚明过年的时候，我们华人会在一起聚会，他的父母亲请我们吃饭，也是在最好的餐馆，因为姚明本身经常跟球星在那里聚餐，我在那个餐桌上吃饭，每个人脚都挨不着地，因为凳子特别高。 (2014-9-17 15:57)

主持人 说：对于篮球运动员来说，包括平时生活用到的椅子、桌子，包括床我们都见过，包括坐飞机的时候也是这样。其实说，我们中国非常著名的姚明在美国取得了非常显著的，非常高的成绩，都是我们作为中国人来说的一种自豪，一种骄傲。而且在谈到华人社会，谈到华人在美国各个阶层当中起到的非常重要的作用，在新闻报道当中我们也听到您很多优秀的事迹。王老师在教育方面您也是一直为人熟知，其实我们大家一般来说描述一个画家的时候，叫您王老师，说到您的教学程度，的确是称之为一名老师，因为还开了一所学校，是这样吗？ (2014-9-17 16:02)

王鑫生 说：是的，现在讲到，在国外成立，以我的名字冠名的有所王鑫生学院。很多艺术家都有这个经历，比如徐悲鸿，除了自己搞作品以外，他也在搞教学。你在教学过程中，总是有新鲜的东西给你的学生，你自己应该在第一线上，不断搞作品，你给学生的理念都是有新鲜感的，并且是有很多感触和体验。在教学当中我们华人在美国的表现非常优越，拿我们学校来说就是获奖专业户，因为我们每次参赛的时候，比如参加美国的（英文）比赛，我们学生拿到了很多成绩，比如一个美国的12×20，这样的尺寸作品拍卖了10万美金。当时采访我的时候我就有一些压力，我说因为这个标杆树得太高了，拍卖10万美金创造了美国华裔75年以来取得最高记录。所以说以后怎么去翻越这个历史，能跳过这个高度，在教学上我们就会更下工夫。我们希望后人能人辈出，希望更优成绩的人出来，预示着我们在教学上也有很多想法。更重视就是关于启发，让学生画自己的感觉，所以我在教学中基本上采取的是启发式，让他有更多的遐想空间，就是找到自己所要发达的语言模式。我们教学生不是给学生灌一套必须按我说的这么做，让他画出自己的语言。经过我们的努力，我们学校又翻了新历史，在去年的时候，学生参加比赛，一下又跳了一个新高度，以前一样的大小，拍了19万5千，下边就有6万、3万，所以网上很多说我们是获奖专业户。 (2014-9-17 16:06)

主持人 说：其实我们看到您这样教育和实践结合的时候，包括在学校教学理念当中，还注意到一些细节，比方用普通话来教学，这又是出于什么样的一种考虑？ (2014-9-17 16:07)

王鑫生 说：这些年我们在美国，我们所有的华裔学生，基本上一个星期几乎都在说英文，因为学生他们的环境都是说英文，比如拿我的家庭来讲也是一个国际家庭，因为我的孙子是个混血，他没上学的时候，我们教了他很多歌谣。他会讲中文，可是到了学校很快就还给我们了，再让他讲他就不讲了，没有语言环境。所以在教学中基本采取中文比较多，比如有些外国人他很喜欢中文，比如我去哈佛大学讲学的时候，哈佛大学标语这样，如果你还没学中文，从现在开始，哈佛大学对我整个接待仪式全是中国的内容，比如他们搞服装比赛，全部是唐装，我不知道就穿了西装去了。校方领导开我玩笑，我们外边是白的，里边是黄的，言外之意你穿了一套西装，他们全是唐装，而且进行唐装比赛。他们唱歌唱的是我们中国的地方戏黄梅戏，对东方艺术和文化非常尊重。中间过年，因为我在哈佛大学过年，在那讲课是2月7号，2月7号是中国新年，等于我2月6号动身，在哈佛大学过年，他们像在中国一样舞狮、鸣炮，张贴很多都是我们中国的年对，所以中国文化在异国他乡，中国艺术影响也越来越大。所以我觉得在我的教学中用中文另外一个主要原因，就是华裔下一代，由于中文不好，就会闹一些笑话，学生跟我讲，老师我们家打架了，叔叔打爸爸，然后妈妈打叔叔，打完了以后给叔叔钱。 (2014-9-17 16:10)

主持人 说：这是为什么？ (2014-9-17 16:11)

王鑫生 说：一头雾水，他妈妈说，再说一遍，你在说什么呢？我说怎么回事儿，他说我告诉你吧，叔叔跟爸爸打是因为叔叔是教跆拳道的，来到我们家里上门教课，当然他的爸爸要跟叔叔比划了，完了以后我也在学跆拳道，我也要比划，比划完了以后就给钱嘛。所以中文对下一代非常重要，比如我的下一代，我主张他们放假回来学中文。所以说我们在教学中，家长就讲说，尽可能讲中文，实在迫不得已才讲英文。 (2014-9-17 16:13)

主持人 说：其实从整个语言文字看到我们中国文化博大精深，而且我们要注意语言环境，当时清华四大国学导师赵先生用一个字“诗”字写了一篇文章，后来被美国康乃尔大学，哈佛大学广为传诵。中国的文字、文化太重要了，其实您刚刚谈到这点又让我触发了另外一个想法，在您的教学当中有没有学生不太适合绘画，或者艺术专业，您对他们有什么感触？ (2014-9-17 16:14)

王鑫生 说：在我们的教学过程当中，会存在一些差异，比如有些学生到我那里学画画以后，父母亲看孩子画的画不会有未来一样，画得很黑很重，对于我来讲不是的，我看到这个孩子是一个另类，他的表达模式是分量，我觉得画得非常好。他的母亲跟我们说，如果这个孩子不行，就退掉。我跟她讲，如果从现在开始，你的孩子退掉了，他会终身后悔，我说你给他一年的时间，不到一年，大家都在看他的画，他妈妈说怎么围着他的画那么多人，我说他画得好，他说我怎么看不出来？我说因为你们是不同的眼光，再到半年以后，不仅画得很好，而且拿了很多奖金，他的母亲就感到非常的轻松和兴奋。这个孩子我们因材施教，在他个人风格形成上我们对他采取的是启发式，引导他，给他一个表达能力，让他日渐成熟。现在这个孩子毕业以后，他妈妈见到我，我在新华社讲课的时候，意外的发现了他的妈妈，我说你怎么在这儿，她说孩子长大了，都工作了，我现在开始学画画了。我说为什么？她说你大概想不到，我的大女儿很优秀，年薪7万，现在这个孩子做动漫，年薪15万。你看看艺术走对了路子，找到自己表达那一部分就会成才，我们没有权利谁能成谁不能成，育人是一个方法，必须因材施教。就像画苹果，我们不希望苹果10个人画出来一样，我们希望10个人画出10个样，但是每一个人都把苹果的质感，把苹果的感觉画出来都好。所以说艺术它是一个广角镜，我们不能从一种模式去表现。 (2014-9-17 16:17)

主持人 说：我们也知道，您是从艺术世家出身，从小有自己的一个很好的积累，后来又拜在了陈老师的名下学习，对于很多普通的孩子和喜欢绘画的孩子来说，如果就一个个体来讲，什么样的元素和要素是这个人学习绘画，或者进入绘画行业最基本的条件呢，您有没有一些个人建议？ (2014-9-17 16:19)

王鑫生 说：一般来讲喜欢绘画的大部分来自于第一个动力，第一个他想表现，他看到这些周遭美的东西，他想尝试去画。其实中间还有很多，比如我们看到有一个学生，到我们学校去以后，父母亲跟我说我要求他不高，他喜欢瞎画，喜欢拿罐头盒胡乱一捏就是东西，我们看他画得非常好，但他也是另类。对于孩子来讲，我们认为他最大的要素在哪里，比如他画的时候一定秀给你看，制作过程有一种东西叫成就感，你就是他的第一个观众，如果你给了他鼓励，他就会兴奋，有人赏识我，如果你打击他，说你这画的什么呀，他可能就认为自己不行，他会沮丧，甚至会放弃。因此我们就想到说，任何一个东西，我们要站在他的角度上去考虑问题，要看他，这样的话学生在学习过程中，首先你必须要肯定他，认为他画得好，他自己就有动力，他就有表现欲望，我们不能把表现欲望给它扼杀掉。 (2014-9-17 16:20)

主持人 说：我们成长过程当中，我很多80后的朋友在玩耍回来的时候说，总有一个叫别人家的孩子，好像别人家的孩子是特别特别优秀，实际上父母没有站在孩子兴趣以及因材施教角度去考虑自己孩子的发展。 (2014-9-17 16:21)

王鑫生 说：我刚到美国的时候，没有在教学的时候，我在办展览，有一个人非常赏识，他看了以后说你的画太好了，我的孩子希望你来教，你来办学校吧，我那时候没有办学校。他就经常给我打电话，终于有一天报名了，孩子上的第一节课，学生告诉我说老师你出去吧，外面打架呢，我跑出去一看，孩子画，他在旁边一条腿跪在地上帮忙，急于让孩子成材，结果孩子不听他的，他孩子说我有老师，就跟他拗上了，他不高兴，就把孩子带走了，我跑出去的时候只有画板了。一年以后我们在举行画展，父亲带着孩子买图书，又看到了，说没有我孩子画得这么好，怎么画得这么漂亮，我还要让他来，他孩子怎么也不进门，后来我让他进来了，他爸爸说，你继续跟王老师学吧，孩子说我有个条件，父亲说什么条件，我在学的时候你不要进来，他爸爸说，好好，我不进来。其实他爸爸站在门口一直往里张望，还是望子成龙心切，这样孩子坚持下来三年，后来考得了名校。我们在教学过程中对孩子来讲，一定要注意他的心理成长，也要给他良好的环境。所以以后我们跟家长之间变成了什么，不仅变成了学生跟家长之间关系，也成了好朋友，学生在成材过程中有很多心得。 (2014-9-17 16:23)

主持人 说：其实说到学校教育，我估计咱三天三夜聊不完，因为王老师确实是一个教学丰富的艺术大师，说到美国艺术圈的经历，中美文化在很多方面有非常多的差异，您在适应中美文化差异方面，又是怎么理解文化差异，尤其在适应方面您有什么样的一种感觉？ (2014-9-17 16:24)

王鑫生 说：我觉得艺术本身是没有国界的，很多方面是有共性的，其实我们都在找共性点，都在找切合点，比如东西方文化，也很多不同的层面，比如包括文学、音乐、绘画，有不同领域的差异。比如拿西方国家爵士乐，爵士乐和东方音乐来说，东方音乐简称叫东方神韵，有一种宇宙空旷这种表达。西方国家的爵士乐，比较随意性，变化很多，比如在美国搞绘画创作的时候。生存稳定以后，我就想到了搞作品，搞作品的时候，必定在异国他乡，我们就想搞一些具有代表性的，我本身很喜欢音乐，就跟音乐人有接触。我在2011年上海举办展览的时候，我就带进了一些异国风情文化，像爵士乐。现在爵士乐在我们国家开始流行，比如我上次在展览中遇到一个人，他父母都是音乐学院的，他说我的孩子在美国学爵士乐。咱们国家以前有一个音乐大师，吹黑管的，叫吴大真，他是早年到哈佛大学读音乐的，他吹黑管非常好。我第一次去的时候，很不适应，因为外国人表达欢迎方式跟中国不太一样，中国人是握手，外国人就是伸开臂膀一下把你搂在怀里，很开放，我们不太适应，后来听他们在唱，词我们听不懂他唱什么，但是音乐的节奏和情感足以打动我们的心，所以在听的过程中非常激动。我说我要搞一组爵士乐人的绘画，尤其是比较乡村，贴近于乡土文化的，这种爵士乐更加厉害。他们爵士乐是从小喜欢到大，比如从七八岁开始，搞这个乐器，一直搞到四十多岁，他们虽然不是专业的，比如有在机场地勤工作的，下了班晚上他们就去搞音乐去了，吴告诉我们，音乐人没有坏人，他们把自己的所有精力都放在音乐上了。所以我就画了一系列关于爵士乐的绘画，我把东方意境，大刀阔斧的这种手法融进去，比如拿笤帚进行泼，营造音乐流淌的气氛，又把爵士乐那种热烈欢快，强烈有力的节奏感带入了绘画。所以在展出的时候，很多人看了流泪，所以我觉得艺术是没有国界，一定要找到它的切入点，找到它的共性点，这个共性应该说美的，好的东西，大家都会认可的，都是一致的。 (2014-9-17 16:27)

主持人 说：的确是，我们在听到您对于中美交流当中的经历，我想到了两个物品。我粗浅，跟您比喻一下，一个是酒，酒西方人喝起来可能包括我们平时感觉起来，好像是酒逢知己千杯少，中国文化像茶，一般品茶品味品人生，比较含蓄一点，我是这样一种感觉。其实我们说了这么多中美文化差异，包括您在美国的生活、工作、还有创作整个经历来说，谈到这两年的时候，很多华裔消息非常多，像华裔积极参政的消息，包括您的学生也在参与到这个当中？ (2014-9-17 16:29)

王鑫生 说：现在关于华裔参政这件事情，我们中国的华人是越来越多。因为在美国生存的其他主义，参选我们华人比较少。这些年来华人参政最大动机发出中国人的声音，我们中国人比如在异国生存的时候，有什么想法，引起主流社会或者政界对华人的关注。华人在各行各业都优秀，比如石油界、地质界，我们这些人为什么要参政？参政的目的就是融入主流社会，发出中国人的声音，向中国所需、所求，中国人在主流社会举足轻重会让外国人意识到。之前我们不关注，现在关注越来越多了，尤其青年人和留学生，他们比老的人意识更要强烈一些。 (2014-9-17 16:31)

主持人 说：我们看到，对于华裔将来能在美国社会当中更好去生活，更好去参政议政，您觉得参政将来对我们华裔社会，或者对美国社会还会产生哪些影响？ (2014-9-17 16:32)

王鑫生 说：我觉得中国优秀人才越来越多，比如拿最简单的来说，参与美国主流社会的参政方面，过去选举，华人很少参加，现在不仅华人有参加，而且华人还有被选举。很多州里，甚至市里，都有华人做了州长，市长，更证明了华人在异国他乡的优秀，我认为未来会更多。 (2014-9-17 16:33)

主持人 说：我们知道在今年1月份，您回到中国，包括在各个地方举行展览，而且9月12号到15号，您在北京展览馆举行了一次画展，对于这样画展还有什么感受？ (2014-9-17 16:33)

王鑫生 说：此次画展是十七届国际艺术博览会，展馆地址是北京展览馆，我是应邀著名画家石齐先生，参展作品五千多件，18个国家参加，100多个艺术团体，这次展览有咱们国家的书协、美协，也有来自世界各国的艺术作品，所以这次展览作品非常多，种类也很多，品位也很高。这个展览是国际艺术交流的大平台，也同时说明我们国家艺术方面也出现了很多很多好的作品，我觉得这次作品展最大的亮点，就是青年一代起来的越来越多。 (2014-9-17 16:35)