“纸风车”，是台湾最知名的儿童剧团，它所创作的每部儿童剧都风靡台湾。成立19年来，在岛内外演出了4000多场次。5年前，纸风车又作出惊人之举——到台湾全部319个乡镇演出，让生活在乡村的孩子有机会接触儿童剧。如今，这项“319乡村儿童艺术工程”即将完成。
艺术种子 遍洒乡村
5月13日，台湾省苗栗县西湖乡的孩子们，就像过年过节一样开心，因为当天晚上，大名鼎鼎的纸风车儿童剧团将首次来到自己的家乡，演出他们心仪已久的经典剧目《纸风车幻想曲》。纸风车剧团的演职员，心情也格外激动，因为，西湖乡是他们“319乡村儿童艺术工程”推展以来走过的第300个乡镇。
一大早，纸风车剧团的演职员们就从台北坐车来到当晚的演出场地——西湖小学操场搭建舞台，布置灯光、音响。为了给孩子们创造最好的欣赏条件，他们将在台北戏剧院演出的舞台、灯光、音响原封不动地搬到西湖，如同他们走过的其它299个乡镇一样。中午，在西湖小学教室里简单用过盒饭，演职员们继续布置舞台，之后开始走台、彩排。这个时候，已经有不少大人、孩子迫不及待，前来“先睹为快”。
早在一周前，西湖乡的学校就帮忙发放演出海报，西湖乡公所则安排宣传车在全乡绕境，以普通话、客家话广播演出消息，乡公所还请托村里长、邻长，让演出消息能深入乡里每个家庭。现在这个时候，他们又派人设立医疗站、茶水摊，帮助摆放凳子，并准备了足量的雨衣。
晚餐照例又是盒饭，演员们在教室里匆匆吃完，又忙着化妆，准备上场。不时有小朋友到教室门口张望，还有小朋友走进教室，给叔叔、阿姨递上一瓶饮料。虽然天空飘起了小雨，但外面操场上已经人声鼎沸，座无虚席，人们早早地从乡里各处赶过来。
晚上7时，舞台灯光亮起，演出准时开始。当天的剧目《纸风车幻想曲》，由“堂吉诃德”、“动作与声音”、“起床号”、“追风赛狗场”、“八岁一个人去旅行”、“神奇黑光棒”六个不同形态的节目组成。演员们卖力演出，孩子们热烈互动，西湖小学的操场成了欢乐的海洋。虽然下着雨，虽然刮着风，但没有人提早离席，无论大人还是孩子，都穿着雨衣或打着伞，或站或坐看完演出。
一个半小时后，演出结束，孩子们意犹未尽，争着与剧中人物拍照留念。拍完照，孩子们又自发地帮助收凳子、捡垃圾。演职员们则开始拆解舞台，整理服装、道具，准备连夜赶到另外一个乡村，因为明天他们要为那里的孩子们演出。
当天晚上的演出赞助单位是台湾中兴保全。纸风车剧团团长任建诚告诉记者，中兴保全是台湾最大的保安公司，长久以来关怀孩子，支持艺术，也是纸风车的好朋友。2006年12月24日“319乡村儿童艺术工程”第一场演出，就是由该公司赞助，以后每年一场，此外还给了纸风车行政后援经费的支持。在319即将进入倒计时阶段，中兴保全又选定10个乡镇赞助演出，这些乡镇大多是捐款很少且位置偏远的乡镇。任建诚表示，正是有了中兴保全这样的热心支持者，大家才能携手在台湾乡村孩子心田播一颗艺术的种子。
园梦乡村 众人拾柴
说起“319乡村儿童艺术工程”的由来，还得从2006年说起，这年岛内政治纷争不断，闷坏一堆文艺界人士。就在无以自处之时，纸风车基金会执行长李永丰突发奇想，发起一个“319乡村儿童艺术工程”，让台湾乡村的孩子们有欣赏表演艺术的机会，让他们有更宽广的视野，更好的竞争力。
李永丰豪语一发，朋友骂声四起，可是骂归骂，心有戚戚焉的这群人还是跟着策划、马上张罗。大家认为，既然要做，就要做最好，演出的场景必须跟台北戏剧院一模一样。李永丰估算了一下，演出一场，最低成本35万新台币(下同)，这笔钱需要募款，至于剧团的行政开销则由纸风车负担。于是大家拟了一个草案，最要紧的大致有几条：一、不申请政府补助，以免不必要的政治纷争。二、需要企业界的支持，但更要大众的参与，捐款、当志愿者，各种形式都可以。三、捐款透明化，每一笔捐款都在网上公布，每一笔支出必须由会计师、律师签核。
说做就做，李永丰带头，包括台湾著名导演吴念真、柯一正，台湾著名心理学家吴静吉，圆神出版机构董事长简志忠等人，开始四处请托募款。一开始，大家吃了不少“闭门羹”，因为人们对所谓的“319乡村儿童艺术工程”抱有疑虑，甚至有人以为他们是诈骗集团。但是，慢慢地，开始有人慷慨解囊。2006年12月24日，“319乡村儿童艺术工程”首场演出在宜兰县员山乡开场；2007年1月3日，第二场演出在嘉义县阿里山乡举行；2007年1月13日，第三场演出在高雄桥头乡完成。5年来，台湾各界人士为纸风车同仁们的精神感召，有钱的出钱，有力的出力。在大家的戮力合作下，“319乡村儿童艺术工程”的梦想已快实现。
一路走来，有无数感动人的故事。为了节省经费，演员们以游览车为家，无论晴天、雨天，无论白天还是黑夜，他们无惧跋山涉水、舟车劳顿，哪里有小朋友，哪里就有他们的身影，孩子的梦想与欢笑就是他们前进的动力。为了让小朋友看到演出，有无数人热心参与。彰化县二林镇的一位老师，因为要调回新北市三峡任教，希望能在离别前送给孩子们一个礼物，于是她穿上纸风车的衣服，戴着识别证，花了两个多礼拜到处奔走募款，最后送给孩子一场演出。有一个城市孩子认为自己的生活很好，能够学习音乐，但有些小朋友却没有这个机会，于是他和音乐班上的其他三位同学举办慈善音乐会，将收入的十几万元新台币都捐出来。另一位台北的小朋友在自家骑楼下义卖自己的玩具，所得的3190元悉数捐给纸风车基金会。
谈起5年的酸甜苦辣，任建诚点滴在心头。他说一开始听到这个计划他是反对的，因为演员日常演出已经够辛苦的了，如今每年又要加演几十场乡镇演出，就太辛苦了。但是随着“319乡村儿童艺术工程”的稳步推进，他的看法转变，认为必须“要做到每个孩子都看到儿童剧为止”。任建诚表示，希望透过戏剧产生创意、美学、爱与关怀的能力，自己也愿做培育未来人才的推手，让孩子们不受乡村都市的差别影响，都能够有做梦和实现梦想的权利。
跨越海峡 分享感动
自1992年11月成立以来，纸风车剧团就致力提升孩子们的艺术水准，他们将多元的剧场元素与形式结合，制作了一批原创的儿童舞台剧，其中，“十二生肖系列作品”、“巫婆系列”、《堂吉诃德冒险故事——银河天马》以及《纸风车幻想曲》最为孩子们所津津乐道，甚至有些经典台词孩子们耳熟能详。除了演出，纸风车还设有“儿童创造力工作室”，负责儿童戏剧教育推广；设立“表演学堂”，开设各个层次的肢体开发表演训练课程；每年举办校园戏剧大赛。
李永丰认为，未来的人才，绝对不是学历比人高，而因为视野比别人更宽广，创意比别人更胜一筹。人才养成过程中，艺术启蒙是不可或缺的一环。至于对孩子们的启蒙，会在何时开花结果？台湾著名导演柯一正请大家不要担心，当堂吉诃德骑着栩栩如生的马儿进场时，当喷火龙在烟雾弥漫中冲进观众席，当黑衣人用黑光棒变化成各式各样的图案，孩子们心里创意的种子已经被埋下了。
孩子们的艺术教育，是两岸共同的课题。多年来，纸风车儿童剧团一直希望能够走进大陆，与大陆同行切磋技艺，与大陆孩童分享感动。2009年，他们应国家大剧院之邀，参加“第二届北京国际儿童戏剧季”，并于当年的6月5日至7日，在国家大剧院为大陆小朋友奉献4场该团经典剧目《堂吉诃德冒险故事——银河天马》。这一剧目虽然改编自家喻户晓的西班牙名著《堂吉诃德》，但与原著有很大差别。剧中的堂吉诃德充满理想，并且勇敢地去实现梦想，他的每一段奇遇都引领孩子从故事中学习自信，学习爱与梦想，学习勇气与信赖。
演出当中，世界上最大的儿童剧道具——一头25米宽、20米长、4层楼高的四头巨龙，从舞台飞升到观众席上空的时候，坐在舞台下的大陆小朋友惊叫连连，亲身体会到堂吉诃德对抗四头巨龙的惊险过程。此外，剧中还使用5000个小灯泡打造一个神秘、魔幻、移动的星河布景，引领小朋友进行一次刺激的银河之旅。纸风车的演出，完全打破了以往儿童剧写实的处理，将众多道具无限变形，营造出充满想象力和创造力的舞台呈现，给大陆小朋友带来一种全新的体验。
今年，纸风车又收到国家大剧院的邀请，7月他们将在北京再次与大陆小朋友相聚，这次他们带来的剧目是《纸风车幻想曲》。任建诚表示，他们非常珍惜到大陆演出的机会，希望有北京儿童剧团演员参与他们的这次演出，为孩子们带来不一样的艺术享受。(记者 吴亚明 陈晓星)
