网友剖析《忐忑》成名原因：像火急火燎妇女叙事

　　核心提示

　　龚琳娜在湖南卫视跨年演唱会上的一首《忐忑》，如今火“疯”了——网友疯狂传播，明星们积极模仿，黄百鸣贺岁电影《最强喜事》中刻意引用，连天后王菲也在翻唱……

　　《忐忑》为何一夜爆红成“神曲”？有人说它是“创新”，也有人批它只是迎合了网络时代人们的猎奇心理——这支连歌词都没有的“神曲”，究竟为什么走红？

　　神奇是因为听不懂

　　在《忐忑》之后，由龚琳娜与六位“声灵合唱团”成员表演的无伴奏合唱《丢丢铜》登陆湖南卫视“元宵喜乐会”，在网上也再度刮起“龚氏旋风”。有人说，《忐忑》系列歌曲为中国民乐找到了发展新方向，也有人说它只是“好玩又好奇”，音乐生命其实并无可延续性……演唱者龚琳娜本人倒是充满信心，她认为歌曲要传达的就是“中国风的感觉”。《忐忑》的走红连带着让龚琳娜也变得“神乎其神”了，这首没有歌词的歌曲一夜之间掀起了一股翻唱热潮。网络上纷纷出现各种各样版本的《忐忑》，这个神是什么意思？也许有人会觉得是因为很神奇，也有人可能是因为听不懂，所以觉得它很神。龚琳娜解释说：“一个人听一个东西你懂不懂，最重要的是你感觉到什么。如果你的心理有反应了，你就是懂了，因为你进入它了”。

　　《忐忑》的由来

　　2005年，龚琳娜随丈夫老锣旅居德国，展开艰难的中国新艺术声乐之旅。从被排斥到被真心喜欢，从台下只有9个听众到有上千人聆听，这个唱歌的过程或许就像《忐忑》这个歌名一样。《忐忑》最开始创作的时候，老锣把曲子写完了，还没有名字，然后是龚琳娜在唱这个歌的时候就觉得自己的心一会儿在上面，一会儿在下面，特别不安定，因而把这首歌取了名叫《忐忑》。这首歌的歌词很像戏曲锣鼓经，其中融合了戏曲中老旦、老生、黑头、花旦等多种音色的急速变换。这首作品唱了几年，2009年还荣获了欧洲举办的“聆听世界音乐作家作品演唱大奖”。去年9月，龚琳娜从一位朋友口中才得知，这首歌已被冠名为“网络神曲”，正疯狂走红。

　　龚琳娜第一次看自己唱《忐忑》的视频时甚至吓了一跳，她说“我自己也吓晕了，我觉得太夸张了”，原以为唱《忐忑》时的夸张样子是龚琳娜要的效果，可她却说：“我在唱歌的时候从来没有想过什么是漂亮，或者我要什么，我就是一唱自己就会跟着那个情绪走了。”

　　此外，此曲还被不少明星大腕关注并翻唱，其中杜汶泽的翻唱版本被太太录下放上网，成为最经典的一个“斗鸡眼”版本；梁静茹录制新年贺词时声情并茂学唱《忐忑》，成为最斯文的一个“忐忑贺岁”版本；而电影《最强喜事》则顺利拿到版权，在片中使用了这首“神曲”。

　　缘何走红

　　“《忐忑》走红是有原因的。”有网友分析总结，《忐忑》之所以能走红，主要有两个原因。

　　首先是歌词神秘，3分45秒的歌没一句完整歌词，所以网友只能根据唱腔发音推测出不同版本。其次是表情太投入，如果说歌词究竟是“斗”还是“呆”令人纠结，那么演唱者表演时的表情也让网友难以忘怀。还有网友仔细听了两遍，他认为“若非要听出点意思，我觉得像个火急火燎的妇女在叙事”。

　　复旦大学教授顾晓鸣认为，《忐忑》爆红应从美学价值上认识“怪文化”。他认为，这是多方面因素的共同作用。一是中国社会发展到了一定程度，社会允许有标新立异的东西出来。现在不仅允许特立独行，而且还希望能够出创意，这也是社会进步的体现。二是经过这么多年美学创意的开放，公众已经开始习惯甚至追求某种怪诞风格。因为公众希望自己与众不同，于是接受不一样的文化也成为个人特质的体现。三是在今天这个“语不惊人死不休”的网络社会里，越来越多的人开始意识到吸引眼球的重要性。所以，“怪文化”的流行是“内外夹攻”的产物，使得每个人都锐意求新、求怪。

　　想象空间

　　龚琳娜本人说：“没想到我的演唱给大家带来那么多想象的空间。”而面对天后王菲对《忐忑》的“从一开始唠唠叨叨、疑神疑鬼，到后来疯疯癫癫，直至最后仰天长叹”的分析，龚琳娜表示这些后来的推测揣摩都是很主观的。这首歌在创作之初，纯粹就是为了想挑战一下声音技巧的极限，由自己的作曲家老公写下旋律，也没有任何的文字歌词，全是用拼音写的“啊咦”等衬词，而自己在演唱时完全没有任何的层次和设计，只是随着音乐走，诠释出曲调中那些上窜下跳的“忐忑”感。

　　专家褒贬不一

　　著名音乐人、流行音乐协会主席陈小奇对《忐忑》一曲也有关注。他认为，《忐忑》的走红就是因为创新的表现手法让观众觉得新鲜，虽然有猎奇的成分在内，但龚琳娜的做法本身已为传统音乐赋予了新时代的时尚元素，而任何形式的创新都是值得鼓励的。 “我们不能固守传统，一成不变，有创新才会有进步。 ”

　　广州作曲家邓伟标近年与本地四位民乐演奏家一起成立了一个 “五行元素乐团”。谈起《忐忑》，他却不以为然：“我承认龚琳娜的表演有杀伤力，但这首《忐忑》走红，说白了就是‘命’，并无创新。三百年前中国已有无词歌，网民喜欢这首作品也是因为她夸大了一些戏曲演唱技巧，让人产生了足够的好奇。但从技术上说，它不值得去挖掘探讨，也不具备延续性。”而他本人更欣赏龚琳娜所在的五行乐队原来的那种“轻摇滚”表演形式，“那起码是健康的，不是靠猎奇取胜”。

　　能让年轻人重新关注民乐是《忐忑》存在的价值

　　“我从未想过会有如此多的朋友喜欢《忐忑》，我觉得太好玩了，也很开心。唱歌本来就不用那么严肃，我觉得，唱歌能唱得人身心愉悦，筋脉疏通，还能有锻炼身体的作用。 ”

　　龚琳娜近来每天最少要接受十个不同媒体的采访，她觉得是好事，“能让年轻人重新开始关注民乐，这就是我所做的事存在的价值。 ”不过，龚琳娜现在最遗憾的是大众还只是关注一首 《忐忑》，“我更希望大家能关注我更多的作品，毕竟《忐忑》只表现了阳刚、活力的一面，我还想展示柔情和韵味。”最近，龚琳娜的旧作《孔雀飞来》、《相思染》开始被人关注并传播，这让她略感安慰。她建议大家：“听我的歌不能光听旋律，要听整体。我的音色变化很多，老锣的作曲也是在传统音乐的根基上发展创新的。 ”

　　音乐不是飞升的途径

　　无论《忐忑》怎样被恶搞，龚琳娜都不会介意。她不认为网上那么多翻唱版是恶搞，“大家的耳朵和感觉都被激活了，这才是民歌应有的存在状态。我觉得中国民乐要发展就必须放开去做，不能局限于一种模式，只要你在台上能站得住脚就行”。这首歌给她带来了回国的机会，经过考察，她发现全国都有辉煌华丽的音乐厅，缺少的只是适当的节目。 《忐忑》是一块敲门砖，先是为她敲开了武汉琴台音乐厅的大门，然后是天津音乐厅的“世外桃源”独唱音乐会，紧接着是北京的新春音乐会。龚琳娜利用博客组织了30位从各地赶来的音乐爱好者，其中也包括专业音乐老师，到长城去喊山歌，她把其称为 “声音行动”，就像和100人合唱《忐忑》一样，把音乐当成理想，而不是飞升的途径。

　　□本报记者/肖 杨