北电院长:不全招俊男靓女 考生应注重内心世界

　　北京电影学院2012年度招生复试结果近日放榜，入围三试的考生欢呼雀跃，没在名单上的掩饰不住失落，这样的情景每年春天都要在校园里上演。

　　随着电影市场的繁荣，越来越多的少男少女梦想着走进这个电影人才的摇篮。这也令北京电影学院在每年的二三月份，都会成为社会关注的焦点。

　　昨日，记者专访了北京电影学院院长张会军，他对今年该校招生情况进行了整体解读，对正在进行三试的考生给予了指导和建议，并结合国外的情况对比介绍了国内电影人才培养机制。

　　考生情况

　　素质高于往年 报名录取比例40:1

　　《法制晚报》（以下简称FW）：北京电影学院今年报考的考生规模多大？

　　张会军：整个学校报考了1.8万人，全部专业最后录取450人。表演系报考人数最多，报考人数8000多，其次是文学系、动漫系和导演系。表演系招85人，其中60人表演专业，25人表演教育专业。

　　FW：报考和录取的比例跟往年比有所增加吗？

　　张会军：难度差不多，但由于报考人数增多，比例增加，略比前几年要难一些。

　　FW：您对今年考生的整体印象如何？

　　张会军：今年的考生整体情况不错。现在孩子年纪小，如果要求他们特别成熟有魅力，不太可能。但我们还是严格按照声、台、形、表去要求。这些对高中生来说可能会有一定的难度，但总体上说没问题，我们会对学生有一个基本判断，不一定要求他们表现特别好，还要看潜质。

　　FW：跟往年比，考生的素质如何？

　　张会军：严格来说，现在学生素质比原来学生素质要好，因为现在社会更多元，学生们的信息渠道更广。但学生的经历越来越不同，所在的省份、家庭情况都不太一样。所以每个学生的情况就不同。有些孩子外向，有些孩子内向，有些孩子就是凭着一腔热情，有些孩子做了很多准备，有些孩子甚至已经从事过这方面的工作，不太一样。

　　考试内容

　　新增口才测试 注重学生表达能力

　　FW：您考电影学院那会儿都考了些什么内容？这么多年考试的内容有什么变化？

　　张会军：考试的基本架构没变，都是初试、复试、三试，但内容上有变化，一定要和当时的社会经济、政治情况等有关，主要是考学生的反应、感悟、表达和应变能力。

　　FW：今年表演三试增加了即兴口才表达这一项，怎么考虑的？

　　张会军：今年三试分得比较细，要考一天，上午考声音、形体，下午表演、才艺，晚上即兴口才表达。

　　口才表达其实是看学生的表达、感悟和语言组织能力。因为现代题材的电影语言比较丰富，会用到地方口音，或者要求语速比较快等。这个环节给学生增加了一个展示的机会，我们也多了一个判断的机会。

　　FW：是现场出题目即兴表演的吗？还是学生随便表演什么都成？

　　张会军：有可能是现场给一段文字朗读，也有可能是给一段绕口令，或者跟方言有关，或者是讲笑话，还有让学生自己发挥等。

　　FW：艺考的人越来越多，现在的孩子也都非常聪明，如何在这些聪明的孩子里选出更加精英的、适合从事电影艺术工作的孩子？选拔上有什么标准？

　　张会军：我们做老师都要有一个基本功，就是跟孩子谈几分钟话，就可以知道这个孩子做了多少准备，他本身具备什么条件。从表达能力上能看出来，有些孩子知识面很丰富，对专业课也有很多准备，出口成章；而有些孩子现场就显得吞吞吐吐。

　　回应传闻

　　要求考生素颜 无暇审查是否整容

　　FW：三试的时候会提出学生要素颜出镜吗？

　　张会军：我们在三试的时候都要求素颜，不化妆，以前也是这么要求的。其实老师们一看状况，大致就能知道这个学生的“底盘”如何。漂亮包括两个概念，一个是五官，一个是气质，光五官漂亮，而没有气质和内涵，这种漂亮不会长久。我们招的学生也不都是俊男靓女。

　　FW：您对有些学生过度关注容貌的事情怎么看？

　　张会军：今年媒体炒作，把话题嫁接了，说“电影学院要查整容”，其实根本没有这回事，我们也没有时间去查这个事情。就是要求考生以自然的面貌示人。整容的后果很可怕，社会上有很多因整容不当而毁容的例子。你可以整出一张漂亮的脸，但那些都是昙花一现，还不如花时间多注重内心世界，多看书，多调理身心。

　　中外对比

　　国内划分精细 学生动手能力很强

　　FW：国外的表演专业对传统比较重视？

　　张会军：我觉得这种方法也是必要的。孩子们去模仿经典片段，老师能发现孩子是否有这方面的天赋。即便是模仿，形体、气质、感觉等方面能看出来学生是否有这方面的潜能。

　　但是我们的考试要求学生有更广的生活阅历，还有对生活的观察。在这些方面我们看出他们有苗头就可以，不要求十七八岁的高中生懂得很多东西，这些东西是大学四年我们要教给他们的。

　　FW：国外好像并不像中国这么热衷于考表演系？

　　张会军：国外的情况是从其他行业转到表演的比较多。往往是学其他专业的学生再去上表演培训班。美国有名的美国电影学院是一个没有学历的学校。他们主要培养电影制作方面的人才，培养方法跟中国大学的戏剧专业的培养方法不一样。他们完全按照生活的逻辑塑造一个真实的人，而不是在塑造一个舞台上的角色。

　　FW：国内尤其是在低年级的时候对于理论课更重视些？

　　张会军：东西方电影教育的最大差异是，国外专业不分那么细，专业上统称为电影制作，学生在头几年是什么都学的，毕业的时候根据兴趣选一个专业去做论文或者片子，拿学位。而中国划分很细，完全按照电影制作来细分。

　　我们的课现今有很大改动，一方面要求学生对本专业的内容很精通，另一方面可以学其他专业，靠选修课来实现。这也是为什么我们的学生出去后，学编剧的可以做编剧，也能做策划、制片、导演。另外，我们也很注重实践，要求学生一定要动手操作，所以学生动手能力很强，上手很快。

　　FW：就业方面情况如何？

　　张会军：不担心学生就业，他们的影片多，投资也多。但我们要求学生做片子要扎扎实实的，不要为了挣钱就随便做片子，这样会把能力埋没。

　　FW：学生毕业时，学校会提供专业的就业渠道吗？

　　张会军：我们在学生上学期间就要求专业作业——做成相对独立的短片。另外，在四年级的时候，都会做学校的联合作业，一般都是大概四五十分钟的长片，这样学生之间会有了解，为将来再次合作奠定基础。这些影片有些是在电影节短片展上放映，都有可能被投资方变成长片。

　　应对冲击

　　狼来了不可怕 可怕的是故步自封

　　FW：WTO电影协议出来后，有人担心被好莱坞冲击，您认为呢？

　　张会军：好莱坞每年的好电影也就20部左右。在美国票房好的，在亚洲和其他国家不一定票房好。我们不必害怕，现在中国影院数量多了，观影人数多了，不会有太大的影响。引进片多对中国电影市场有两个好处，第一是丰富，第二是促进。狼来了并不可怕，可怕的是狼不来，我们永远故步自封。

　　FW：这个时候，您觉得更需要哪方面的电影人才？

　　张会军：《失恋33天》的所有班底都是北京电影学院的，证明了学生们在接地气方面是没有问题的。WTO之后，我们更需要学习外国电影，特别是对小成本、但有票房影响力的电影进行研究。占市场和占领市场是两个概念，我们也能走出去。

　　FW：在国际化人才的培养方面有什么措施？

　　张会军：我们的课程跟国外基本接轨，国外有的课程，我们都有，对课程大纲，我们比他们更精深。设备上也跟国外同步，要求学生对国外的大片制作、艺术制作、软件运用很熟悉。另外，我们还很注重专业外语，加强国际交流。本版文/

　　记者 田婉婷

　　近日，北京电影学院进行复试，一位考生正在为自己打气

　　摄/记者　　柴程